Magazin

„The Magnificent Seven“ ist nicht nur ein äußerst berühmter US-amerikanischer Western, sondern steht auch symbolisch für eine der bedeutendsten deutschen Rockbands, die seit der Rückkehr von Michael Kiske und Kai Hansen zu HELLOWEEN im Jahr 2017 einen kreativen Höhenflug ungeahnten Ausmaßes hinlegten. Als „Pumpkins United“ sind sie seitdem unterwegs, füllen weltweit alle großen Hallen und teilen ihre individuellen Talente mit Sänger Andi Deris, Bassist Markus Großkopf, Urgestein Michael Weikath, Sascha Gerstner und Drummer Dani Löble. Trotz permanenter Touraktivitäten haben die Kürbisköpfe nun angekündigt, dass ihr neuestes Studioalbum „Giants & Monsters“ am 29.08.2025 veröffentlicht wird. Dies ist das zweite Studiowerk des Septetts und insgesamt das 17. Studioalbum von HELLOWEEN seit ihrer Gründung. „Giants & Monsters“ besticht gewohnt durch das kunstvolle, epische Plattencover, welches von Eliran Kantor exklusiv für HELLOWEEN entworfen wurde.

Nichts Neues in Sicht bei MÖTLEY CRÜE seit dem furiosen Album „Saints Of Los Angeles“. Nach 2008 veröffentlichten die mittlerweile in die Jahre gekommenen bösen Jungs aus Los Angeles nur noch sporadisch Songs, die ihren Weg auf Kompilationen, Soundtracks oder EP`s finden. Nun erscheint am 12. September 2025 via BMG erneut ein sogenanntes Best-Of Album namens „From The Beginning“, welches fast 45 Jahre einer der bedeutendsten und skandalträchtigsten Bands aller Zeiten reflektieren soll. Hierbei ist die Songauswahl nicht überraschend und überwiegend auch nachvollziehbar.

Eine Mischung aus prolligen UK-Metal der Achtziger der Marke TANK, WARFARE, VENOM, auf Thrash und eine fette Prise Punk dazu, das sind INSULT. Mit ehemaligen Mitgliedern von ONSLAUGHT also, dann wundert es einen nicht. Der Sänger hier war mal ein Roadie der Britenthrasher, authentischer geht's kaum, das passt. Der Spirit des Debüts „Power From Hell“ wurde eingefangen, die Coverversion des kultigen Titelsongs darf nicht fehlen.

CROMLECH ist ein Ein-Mann-Projekt aus Berlin. “Von Eulen und Aalen“ ist schon ein kauziger Titel. Musikalisch bekommen wir ein stimmungsvolles Neunziger Black Metal Album, welches damals sicher für Aufsehen gesorgt hätte. Ob es das heuer auch schafft, entzieht sich meiner Kenntnis. Fakt ist, es hat seinen speziellen Reiz, mit sehr viel Liebe und Leidenschaft.

Wow! Das hier dürfte einigen Metalheads die Zähne ziehen! Italienischer (70's) Occult-Doom-Kauz-Metal von ex-THUNDERSTORM/EPITAPH/ALL SOUL´S DAY/MENACE-Members, welcher so herrlich anti-kommerziell klingt, dass es eine helle Freude ist. Allein schon die gequälte Stimme von dem ehemaligen EPITAPH-Sänger Emiliano Cioffi klingt dermaßen verschroben, als kreuzte man Bobby Liebling (PENTAGRAM) mit Gianni Nappi (DARK QUARTERER) und David Bower (HELL).

Es gibt ja schon Fragen, die man sich selbst stellt. So frage ich mich dann doch ab und an warum ich nach 38 Jahren noch immer diese Begeisterung für den Metal, und besonders für den Thrash Metal, empfinde. Ist das wirklich noch Begeisterung und Faszination oder nach all der Zeit schlicht und ergreifend die Macht der Gewohnheit? Diese Frage kann aus meiner Sicht nur beantwortet werden, wenn man sich einmal intensiver mit dem Genre beschäftigt. Nur dann kommt man nämlich zu der Erkenntnis, dass Thrash Metal weit mehr ist als das bloße Rumgeprügel auf den Instrumenten. Natürlich hat auch die sogenannte „Alte Schule“, sprich der räudige, dreckige, rumplige Thrash, wie ihn beispielsweise SODOM in ihren Anfangstagen spielten, seinen Charme, aber diese Musik ist dann doch deutlich komplexer als man gemeinhin denkt. Man sehe sich nur Bands wie MEGADETH, VOIVOD, MEKONG DELTA oder HEXENHAUS an, die spieltechnisch absolut auf der Höhe sind bzw. waren.

Die Musikwelt war schon immer auch ein Platz für tragische Charaktere mit einem Hang zur Selbstzerstörung. Man sehe sich nur die Geschichten von Leuten wie Jim Morrison, Janis Joplin, Bon Scott, Kurt Cobain oder Amy Winehouse an. Irgendwie zieht sich das durch alle Genres und macht natürlich auch vor dem Metal nicht halt. Einer dieser, wenn man mal genauer drüber nachdenkt, traurigen Fälle ist ganz klar Paul Di’Anno. Der Mann, der mit seiner Stimme die beiden ersten IRON MAIDEN-Alben prägte, welche heute zu recht Klassikerstatus haben, kam nach seinem Rauswurf im Jahr 1981 karrieretechnisch nie wieder so richtig auf die Beine.

Produziert von Gavin Rossdale und Erik Ron legen BUSH nach dem 2023er Best-Of „Loaded: The Greatest Hits 1994–2023“ ihr mittlerweile zehntes Studioalbum vor: „I Beat Loneliness“. Und der Name ist Programm; Gavin Rossdale begibt sich auf eine emotionale Reise, um seine seelische Einsamkeit und sein Verzweifeln an dieser Welt zu bekämpfen. Präsentiert sich das Intro des Openers „Scars“ zunächst noch verhalten, steigert sich die Spannung von nun an zunehmend. „I’m sick inside, and sometimes outside, the body is quite complex, the head is split in 4 directions“. Die Band versteht es hervorragend Rossdales Zerrissenheit in Szene zu setzen.